@book {3233,
	title = {steirischer herbst {\textquoteright}20. Paranoia TV Katalog},
	year = {2021},
	note = {AK 2020/25 I },
	publisher = {Verlag der Buchhandlung Walther und Franz K{\"o}nig},
	organization = {Verlag der Buchhandlung Walther und Franz K{\"o}nig},
	address = {Wien },
	abstract = {2020 verwandelte sich der steirische herbst angesichts der Lockdowns in Europa und der ganzen Welt in ein halb-fiktives Medienkonglomerat, einen Sender namens Paranoia TV. Auf der Festivalwebsite und der dazugeh{\"o}rigen App wurden neu in Auftrag gegebene Arbeiten pr{\"a}sentiert, darunter Spielfilme, Serienformate und eine F{\"u}lle an Onlinediskussionen. Die Rolle eines Senders zu {\"u}bernehmen bedeutete aber nicht nur die Verlegung des Festivals in den virtuellen Raum. Von seinem realen Hauptquartier im Zentrum von Graz aus setzte Paranoia TV Guerilla-Taktiken ein, um die Stadt mit Kunst zu infiltrieren, sei es durch die Zustellung von Kunstwerken direkt nach Hause per Lieferservice oder durch zuf{\"a}llige Begegnungen in Superm{\"a}rkten, Krankenh{\"a}usern, Buchl{\"a}den, auf den Stra{\ss}en und im Park.

Der bei Walther K{\"o}nig erschienene Katalog zur 53. Festivalausgabe dokumentiert die Filme, Serien, Performances, Interventionen, Give-aways und Onlinespiele von Paranoia TV ausf{\"u}hrlich in Text und Bild und das Fernsehen gleichsam die Realit{\"a}t wie auch deren v{\"o}llige Abwesenheit zelebriert. Dieses Medium stellt vielleicht die n{\"a}chste Plattform dar, die sich zeitgen{\"o}ssische Kunst kritisch zu eigen machen kann. },
	keywords = {Ausstellungskatalog, Covid-19, Digitalit{\"a}t, Einsamkeit, Epidemie, Gemeinsamkeit, Gesellschaft, Krise, Lockdown, Neoliberalismus, {\"O}ffentlichkeit, Pandemie, Selbstisolierung, social distancing, steirischer herbst, virtueller Raum, Virus},
	isbn = {978-3-96098-998-1},
	editor = {Ekaterina Degot and David Riff}
}
@book {3234,
	title = {steirischer herbst {\textquoteright}20. There Is No Society? Individuals and Community in Pandemic Times},
	year = {2021},
	note = {AK 2020/25 II },
	publisher = {Verlag der Buchhandlung Walther und Franz K{\"o}nig },
	organization = {Verlag der Buchhandlung Walther und Franz K{\"o}nig },
	address = {Wien},
	abstract = {Der Erfolg des Social Distancing als Allheilmittel gegen die Covid-19-Pandemie beweist, dass der Neoliberalismus eine un{\"u}berwindbare Distanz zum Begriff der Gesellschaft selbst geschaffen hat. Diese wird am besten von Margaret Thatchers ber{\"u}chtigtem Diktum {\quotedblbase}There is no society{\textquotedblleft} verk{\"o}rpert, das diesem Sammelband, um ein entscheidendes Fragezeichen erg{\"a}nzt, seinen Titel gibt. Wie k{\"o}nnen wir mit der paradoxen Mischung aus Einsamkeit und erzwungener Gemeinsamkeit umgehen, die die Pandemie mit sich bringt? Wie k{\"o}nnen Kultur und kritischer Diskurs {\"u}berhaupt weiterbestehen, wenn der {\"o}ffentliche Raum auf Anraten von Epidemiolog:innen geschlossen wurde? Wie fassen wir die neuen politischen Konstellationen, die sich ergeben? Mit diesen und weiteren Fragen besch{\"a}ftigen sich die Autor:innen dieses Bandes, der auf dem Diskussionsprogramm von Paranoia TV, der 53. Festivalausgabe des steirischen herbst basiert.
},
	keywords = {Covid-19, Digitalit{\"a}t, Einsamkeit, Epidemie, Gemeinsamkeit, Gesellschaft, Krise, Lockdown, Neoliberalismus, {\"O}ffentlichkeit, Pandemie, Reader, Selbstisolierung, social distancing, steirischer herbst, virtueller Raum, Virus},
	isbn = {978-3-96098-0046-7},
	author = {Fahim Amir and Franco "Bifo" Berardi and Nika Dubrovsky and Silvia Federici and Srecko Horvat and Eva Illouz and Achille Mbembe and Milo Rau and Robert Pfaller and Renata Salecl and Natascha Strobl and Ece Temelkuran},
	editor = {Ekaterina Degot and David Riff}
}
@book {2668,
	title = {$\#$fuckreality},
	year = {2018},
	note = {AK 2018/07
},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	abstract = {Katalog zur Ausstellung $\#$fuckreality im Kunstraum Niederoesterreich (05.10.2018 - 24.11.2018)},
	keywords = {augmented reality, Ausstellungskatalog, fuckreality, virtual reality, virtueller Raum},
	isbn = {9783903269262},
	author = {Christiane Krejs and Martin Kusch and Ruth Schnell and Alexandra Schanatl}
}
@book {1845,
	title = {Design Offensive. Stilbruch AG: Phantasie X Nutzen},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/10
},
	keywords = {Ausstellung, Diskurs, virtueller Raum},
	author = {Kunstverein Neulengbach :[KV-N]}
}
@book {2782,
	title = {Virtual Art. From Illusion to Immersion},
	year = {2003},
	note = {THE 568},
	publisher = {The MIT Press},
	organization = {The MIT Press},
	address = {Cambridge/London},
	abstract = {Although many people view virtual reality as a totally new phenomenon, it has its foundations in an unrecognized history of immersive images. Indeed, the search for illusionary visual space can be traced back to antiquity. In this book, Oliver Grau shows how virtual art fits into the art history of illusion and immersion. He describes the metamorphosis of the concepts of art and the image and relates those concepts to interactive art, interface design, agents, telepresence, and image evolution. Grau retells art history as media history, helping us to understand the phenomenon of virtual reality beyond the hype.

Grau shows how each epoch used the technical means available to produce maximum illusion. He discusses frescoes such as those in the Villa dei Misteri in Pompeii and the gardens of the Villa Livia near Primaporta, Renaissance and Baroque illusion spaces, and panoramas, which were the most developed form of illusion achieved through traditional methods of painting and the mass image medium before film. Through a detailed analysis of perhaps the most important German panorama, Anton von Werner{\textquoteright}s 1883 The Battle of Sedan, Grau shows how immersion produced emotional responses. He traces immersive cinema through Cinerama, Sensorama, Expanded Cinema, 3-D, Omnimax and IMAX, and the head mounted display with its military origins. He also examines those characteristics of virtual reality that distinguish it from earlier forms of illusionary art.

His analysis draws on the work of contemporary artists and groups ART+COM, Maurice Benayoun, Charlotte Davies, Monika Fleischmann, Ken Goldberg, Agnes Hegedues, Eduardo Kac, Knowbotic Research, Laurent Mignonneau, Michael Naimark, Simon Penny, Daniela Plewe, Paul Sermon, Jeffrey Shaw, Karl Sims, Christa Sommerer, and Wolfgang Strauss. Grau offers not just a history of illusionary space but also a theoretical framework for analyzing its phenomenologies, functions, and strategies throughout history and into the future.},
	keywords = {Medienkunst, Theorie, virtueller Raum},
	issn = {0-262-07241-6},
	author = {Grau, Oliver}
}
