@book {3212,
	title = {Geta Br{\u a}tescu.The Woman and the Bird},
	year = {2022},
	note = {AK 2022/04},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	abstract = {The Woman and the Bird
Geta Br{\u a}tescu

Mit der Ausstellung Geta Br{\u a}tescu {\textendash} The Woman and the Bird gibt das Francisco Carolinum als erstes Museum in {\"O}sterreich einen Einblick in das Werk der rum{\"a}nischen K{\"u}nstlerin. Geta Br{\u a}tescu wurde 1926 in Ploiesti in Rum{\"a}nien geboren. Trotz staatlicher Repressionen in der Zeit der kommunistisch-stalinistischen Diktatur unter Nicolae Ceausescu (1965-1989) entwickelte sie ein {\OE}uvre, das von einem beeindruckenden Verst{\"a}ndnis spielerischer und k{\"u}nstlerischer Freiheit gepr{\"a}gt ist. Die Revolution gegen das Regime und die gewaltigen Ver{\"a}nderungen, welche die Einf{\"u}hrung von Demokratie und freier Marktwirtschaft auf sozialer und politischer Ebene ausgel{\"o}st haben, werden von Geta Br{\={a}}tescu bis zu ihrem Tod 2018, mit {\"u}ber 90 Jahren, k{\"u}nstlerisch verarbeitet. Sie gilt als eine der zentralen Pers{\"o}nlichkeiten der rum{\"a}nischen Kunst nach dem 2. Weltkrieg. Die Hamburger Kunsthalle zeigte 2016 eine Retrospektive. 2017 vertrat sie Rum{\"a}nien auf der Biennale von Venedig. Im gleichen Jahr wurden ihre Werke auch auf der documenta 14 in Kassel gezeigt.
Die Ausstellung im Francisco Carolinum pr{\"a}sentiert Video- und Fotoarbeiten aus den 1960er- und 1970er-Jahren, die ihre Rolle als Pionierin der Konzeptkunst in Rum{\"a}nien begr{\"u}ndet haben. Dar{\"u}ber hinaus werden Papierarbeiten gezeigt, die ebenfalls seit den 1970er-Jahren eine herausragende Rolle in ihrem Werk spielen, und als Collagen und Cut-Outs einen Raum ohne Grenzen bilden.

Kuratiert von Nathalie Hoyos und Rainald Schumacher.
Konzipiert in Zusammenarbeit mit Marian Ivan (Ivan Gallery, Bucharest), der zusammen mit der Galerie Hauser \& Wirth den Nachlass der K{\"u}nstlerin vertritt.
},
	keywords = {Ausstellungskatalog, Demokratie, Konzeptkunst., Politik, Revolution, Rum{\"a}nien},
	issn = {978-3-903439-26-9},
	author = {Alfred Weidinger and Nathalie Hoyos and Rainald Schumacher}
}
@book {3188,
	title = {Glitch Feminismus. Ein Manifest},
	year = {2021},
	note = {THE 653},
	publisher = {Merve Verlag},
	organization = {Merve Verlag},
	address = {Leipzig},
	keywords = {Cyberfeminismus, Digitalisierung, Feminismus, Gender, Intersektionalit{\"a}t, Sexualit{\"a}t},
	issn = {978-3-96273-044-4},
	author = {Legacy Russell}
}
@book {2966,
	title = {Gelebt. Ingeborg Strobl},
	year = {2020},
	note = {AK 2020/09},
	publisher = {Verlag der Buchhandlung Walther K{\"o}nig},
	organization = {Verlag der Buchhandlung Walther K{\"o}nig},
	address = {K{\"o}ln},
	abstract = {Ingeborg Strobls Arbeit steht in der Tradition konzeptueller und medien{\"u}bergreifender Kunst. In ihren Objekten, Installationen, Collagen, Malereien, Fotografien, Filmen und Publikationen nehmen Natur- und Tiermotive als Spiegelbilder des Gesellschaftlichen eine zentrale Rolle ein. Auch zeigt sich in ihrem Werk eine Vorliebe f{\"u}r das Randst{\"a}ndige, Verborgene, das allzu leicht {\"U}bersehene oder Verdr{\"a}ngte, sowie eine damit verkn{\"u}pfte Abneigung gegen Produktions- und Konsumwahn. Schwerpunkte innerhalb der Ausstellung bilden die - bisher selten gezeigten - fr{\"u}hen keramischen Arbeiten, die w{\"a}hrend der Studienzeit in London entstanden sind. Strobls Sinn f{\"u}r die im Verg{\"a}nglichen verborgene Sch{\"o}nheit, bzw. f{\"u}r die Hinf{\"a}lligkeit aller Pracht manifestiert sich bereits in diesen fr{\"u}hen Arbeiten. In einer Vielzahl von detailliert ausgef{\"u}hrten Buntstiftzeichnungen {\"u}bersetzt sie den surrealen Illusionismus der Keramiken ins Bildhafte. Ihr immer wieder durchschlagendes Interesse, an Verfall, Tod und Verg{\"a}nglichkeit - etwa in den zahlreichen Friedhofsfotos - ist, fernab jeder Weltflucht, als feinsinnige Studie {\"u}ber die Lebenden sowie als Interesse am Gegenw{\"a}rtigen und Kommenden zu werten. Strobl hat dem mumok ihr Archiv mit zahlreichen Werken und Drucksorten als Schenkung {\"u}berlassen welcher einen repr{\"a}sentativen Einblick in ihr umfangreiches Oeuvre gibt.},
	keywords = {2020, Ausstellungskatalog, Gelebte Kunst, Gesamtkunstwerk, Gesellschaftskritik, Ingeborg Strobl, Konsumkritik, Mumok, Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, Tiermotiv},
	issn = {978-3-96098-808-3},
	url = {https://www.mumok.at/de/gelebt-ingeborg-strobl-0},
	author = {Rainer Fuchs and Karola Kraus and Maren L{\"u}bbke-Tidow and Wolfgang Kos and Gabriele Jurjevec-Koller}
}
@book {2977,
	title = {Gerlind Zeilner. Cowgirls},
	year = {2020},
	note = {AK 2020/15
},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	keywords = {2020, Ausstellungskatalog, Geschlechterdifferenzen, Halle f{\"u}r Kunst und Medien, Infragestellen, Malerei, Skizze, Verh{\"a}ltnis, Zeichnung, zeitgen{\"o}ssische Kunst},
	issn = {978-3-903320-90-1},
	author = {Jurriaan Benschop and Sandro Droschl and Denise Milstein and Thomas Raab}
}
@book {2893,
	title = {Gegen den Hass},
	year = {2019},
	note = {THE 607
},
	publisher = {S. Fischer Verlag },
	organization = {S. Fischer Verlag },
	address = {Frankfurt am Main},
	abstract = {Gegen den Hass

{\guillemotright}Es gilt zu mobilisieren, was dem Hassenden abgeht: die F{\"a}higkeit zur Ironie, zu Zweifeln und die Vision einer offenen Gesellschaft.{\guillemotleft} Carolin Emcke

Carolin Emcke, eine der wichtigsten Intellektuellen der Gegenwart, {\"a}u{\ss}ert sich in ihrem engagierten Essay {\guillemotright}Gegen den Hass{\guillemotleft} zu den gro{\ss}en Themen unserer Zeit: Rassismus, Fanatismus, Demokratiefeindlichkeit. In der zunehmend polarisierten, fragmentierten {\"O}ffentlichkeit dominiert vor allem jenes Denken, das Zweifel nur an den Positionen der anderen, aber nicht an den eigenen zul{\"a}sst. Diesem dogmatischen Denken, das keine Schattierungen ber{\"u}cksichtigt, setzt Carolin Emcke ein Lob des Vielstimmigen, des {\guillemotright}Unreinen{\guillemotleft} entgegen {\textemdash} weil so die Freiheit des Individuellen und auch Abweichenden zu sch{\"u}tzen ist. Allein mit dem Mut, dem Hass zu widersprechen, und der Lust, die Pluralit{\"a}t auszuhalten und zu verhandeln, l{\"a}sst sich Demokratie verwirklichen. Nur so k{\"o}nnen wir den religi{\"o}sen und nationalistischen Fanatikern erfolgreich begegnen, weil Differenzierung und Genauigkeit das sind, was sie am meisten ablehnen.
F{\"u}r alle, die {\"u}berzeugende Argumente und Denkanst{\"o}{\ss}e suchen, um eine humanistische Haltung und eine offene Gesellschaft zu verteidigen.
},
	keywords = {Gesellschaft, Hass, Humanismus},
	issn = {9783596296873},
	author = {Emche, Carolin}
}
@book {2905,
	title = {Gestaltungshandbuch f{\"u}r die schweizerischen Bundesbahnen / Design manual for the Swiss Federal Railway},
	year = {2019},
	note = {KM Brockmann 2019
},
	publisher = {Lars M{\"u}ller Publishers},
	organization = {Lars M{\"u}ller Publishers},
	address = {Z{\"u}rich },
	keywords = {Bundesbahn, Gestaltungsprinzip, Informationsgrafiken, Informationssystem, neue Grafiken, Piktogramme},
	issn = {9783037786109},
	author = {M{\"u}ller-Brockmann, Josef}
}
@book {2680,
	title = {Garten der K{\"u}nstler. $\#$TullnArt},
	year = {2018},
	note = {AK 2018/39},
	publisher = {Stadtgemeinde Tulln an der Donau},
	organization = {Stadtgemeinde Tulln an der Donau},
	address = {Tulln an der Donau},
	abstract = {Katalog zur Ausstellung: "$\#$TullnART - Garten der K{\"u}nstler"},
	keywords = {Alexander Biedermann, Alois Mosbacher, Anna Aistleitner, Ausstellungskatalog, Clemens Wolf, Cornelia Caufmann, Cynthia Schwertsik, Erwin Wurm, Gartenkunst, Gudrun Kampl, Heinz Cibulka, Iris Andraschek, Josef Schwaiger, Julie Monaco, Kunst im {\"o}ffentlichen Raum, Landschaftsgestaltung, Lois Weinberger, Markus Orsini-Rosenberg, Matthew Gardiner, Norbert Maringer, Rainer Friedl, Richard K{\"u}nz, Robert Zahornicky, Six/Petritsch, Sonia Gansterer, Verena Weninger},
	isbn = {9783200056916},
	author = {Wolfgang Giegler and Carl Aigner and Yasmin Dorfstetter and Peter Eisenschenk and Sonja Schachinger}
}
@book {2699,
	title = {Giorgio Hupfer. Du sollst dir kein Bild machen },
	series = {(AT-OBV)AC08554678 10},
	year = {2017},
	note = {AK 2017/25
},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst },
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst },
	address = {Wien},
	abstract = {Erscheint anl{\"a}sslich der Ausstellung "Giorgio Hupfer - Du sollst dir kein Bild machen" vom 26. Oktober 2017 bis 8. April 2018 },
	keywords = {1958-2012, Ausstellungskatalog; Werkverzeichnis; Hupfer, Giorgio, Kunstvilla N{\"u}rnberg, Schriftentauschpartner},
	isbn = {9783903228177},
	author = {Hupfer, Giorgio and Dippel, Andrea and Strobel, Matthias and Kunstvilla im KunstKulturQuartier}
}
@book {2402,
	title = {Geomantischer Befund Kunstraum Niederoesterreich},
	year = {2016},
	note = {AK 2016/17
},
	abstract = {Ist die Geschichte eines Raumes fassbar, die vielen Emotionen und Schichten der Nutzung? Um an diese ephemeren und schwer fassbaren Ph{\"a}nomene heranzukommen, greifen die Kuratorinnen zu ungew{\"o}hnlichen Mitteln, die in der Folge Teil der k{\"u}nstlerischen Auseinandersetzung werden: Vor wenigen Wochen nahmen zwei Energetiker_innen eine geomantische Energiefeldvermessung im Kunstraum vor, deren Ergebnisse vorliegen und in die k{\"u}nstlerischen Arbeiten einflie{\ss}en werden. 

Teilnehmende K{\"u}nstlerInnen: 
Cornelia Fachinger, Remigius Gnetner/Janine Maria Schneider, Lena Lieselotte Schuster, Barbara Herold, S_A_R Projektb{\"u}ro:, Lisa Biedlingmaier, Fr{\'e}d{\'e}ric Ehlers, Moritz Finkbeiner, Hannah Mevis, Martina Wegener, Georg Winter

16.09.2016 - 01.10.2016},
	keywords = {Architektur, Aura undercover, Performance, Performancereihe},
	author = {Lydia Gruber and Reinhard Bergmann}
}
@book {2463,
	title = {Gottfried Bechtold. Mitten durchs Herz},
	year = {2016},
	note = {KM Bechtold 2016},
	pages = {184},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst},
	address = {Wien},
	abstract = {In Gottfried Bechtolds {\quotedblbase}Mitten durchs Herz{\textquotedblleft} prallen Themen wie Religion und Physik aufeinander, organische und anorganische Materialien durchdringen sich, einander widerstrebende Kr{\"a}fte vermessen den Raum. In der Publikation, die begleitend zur Ausstellung im Kunstraum Dornbirn erscheint, setzt sich der international renommierte Vorarlberger K{\"u}nstler radikal forschend mit Technik, Mythos, Tod und der {\"U}berwindung der Schwerkraft auseinander.},
	keywords = {Bechtold Gottfried, Dornbirn, K{\"u}nstlermonographie},
	issn = {978-3903131712},
	author = {Kunstraum Dornbirn and Thomas H{\"a}usle}
}
@book {2484,
	title = {Gender, Genitor, Genitalia. Rokudenashiko Tribute},
	year = {2015},
	note = {AK 2015/07},
	address = {Shanghai},
	keywords = {Ausstellung, Gender, Japan, Katalog, Rokudenashiko},
	issn = {978-988-14613-1-5},
	author = {Paul Roquet and Jessica Lee and Sumyi Li and Hitomi Hasegawa}
}
@book {2102,
	title = {Gerhard Kaiser. When is now},
	year = {2015},
	note = {KM Kaiser 2014
},
	pages = {170},
	publisher = {Stein Verlag},
	organization = {Stein Verlag},
	address = {Baden},
	abstract = {F{\"u}r jemanden, der das Werk des K{\"u}nstlers Gerhard Kaiser seit dessen Studienanf{\"a}ngen aufmerksam verfolgt hat, ist faszinierend, welchen Weg der Konsequenz, des Bleibens bei sich selbst in einer ungew{\"o}hnlichen Einheit von Leben und Werk der nunmehr knapp 60J{\"a}hrige beschritten hat. Konzepte permanenter Ver{\"a}nderung sowie stetige k{\"u}nstlerische Richtungswechsel zeichnen Gerhard Kaisers Arbeit aus. Das dialogische Zusammenwirken von Objekt, Grafik, Malerei und Fotografie erkl{\"a}rt den multidisziplin{\"a}ren Ansatz Kaisers Kunst, die in ihrem installativen Charakter einerseits Raum zur Verf{\"u}gung stellt, andererseits auch in Besitz nimmt. Beim Umlaufen Kaisers Arbeit w{\"a}hnen sich die Betrachter in einer Art Endlosschleife der Bilder. Es scheint keinen Anfang und kein Ende zu geben. Die an der vorderen Stirnseite Kaisers Arbeit auf den Fu{\ss}boden projizierte Eingangssituation, die das Kommen und Gehen der Besucher als Livebild dokumentiert, steht f{\"u}r die Realit{\"a}t im Hier und Jetzt. Die auf eine Wandnische projizierte Sentenz {\textquotedblleft}Images Never End{\textquotedblleft} auf der gegen{\"u}berliegenden Seite der Installation hingegen visualisiert das Tr{\"u}gerische des Bildbegriffs generell: Die Tr{\"a}gerfl{\"a}che der Projektion ist n{\"a}mlich nicht die Wandnische an sich, sondern eine applizierte Fototapete ihrer selbst: Das Bild also als optische Reproduktion subjektiv gestalteter Wirklichkeit.},
	issn = {ISBN: 978-3-901392-54-2},
	author = {Kosak, Tina}
}
@book {2177,
	title = {Global Activism. Art and Conflict in the 21st Century},
	year = {2015},
	note = {AK 2015/09

},
	pages = {600},
	publisher = {MIT Press},
	organization = {MIT Press},
	address = {Massachusetts},
	abstract = {Heute nimmt politischer Protest oft die Form spontaner, nicht-institutioneller Massenaktionen an. Die Massenproteste w{\"a}hrend des Arabischen Fr{\"u}hlings haben gezeigt, dass etablierte Machtsysteme - in diesem Fall die gegenseitige Unterst{\"u}tzung zwischen arabischen Diktatoren und westlichen Demokratien - unterbrochen werden k{\"o}nnen, zumindest f{\"u}r einen kurzen Moment in der Geschichte. Diese neuen Aktivistenbewegungen nutzen h{\"a}ufig Online-Medien, um ihre Botschaft zu verbreiten. Massendemonstrationen vom Tahrir-Platz in Kairo bis zum Taksim-Platz in Istanbul zeigen die Macht der vernetzten Kommunikation, um die "performative Demokratie" voranzutreiben - in deren Mittelpunkt der Weltb{\"u}rger steht. Die Kunst entwickelt sich zu einem {\"o}ffentlichen Raum, in dem der Einzelne die Versprechen der verfassungsm{\"a}{\ss}igen und staatlichen Demokratie einfordern kann. Aktivismus k{\"o}nnte die erste neue Kunstform des einundzwanzigsten Jahrhunderts sein.

global aCtIVISm (die Gro{\ss}buchstaben bilden das lateinische Wort civis, das die Macht der B{\"u}rger betont) beschreibt und dokumentiert politisch inspirierte Kunst - globale Kunstpraktiken, die durch Aktionen, Demonstrationen und Performances im {\"o}ffentlichen Raum auf Missst{\"a}nde aufmerksam machen und die Ver{\"a}nderung bestehender Verh{\"a}ltnisse fordern. Essays f{\"u}hrender Denker - darunter Noam Chomsky, Antonio Negri, Peter Sloterdijk und Slavoj {\v Z}i{\v z}ek - befassen sich mit der neuen Rolle des B{\"u}rgers in der neuen performativen Demokratie. Den Aufs{\"a}tzen folgen Abbildungen von Kunstobjekten, Illustrationen, Dokumenten und anderem Material (erstmals gezeigt in einer Ausstellung im ZKM Zentrum f{\"u}r Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe) sowie Fallstudien von K{\"u}nstlern und Aktivisten.

___________________________

Today political protest often takes the form of spontaneous, noninstitutional, mass action. Mass protests during the Arab Spring showed that established systems of power{\textemdash}in that case, the reciprocal support among Arab dictators and Western democracies{\textemdash}can be interrupted, at least for a short moment in history. These new activist movements often use online media to spread their message. Mass demonstrations from Tahrir Square in Cairo to Taksim Square in Istanbul show the power of networked communication to fuel {\textquotedblleft}performative democracy{\textquotedblright}{\textemdash}at the center of which stands the global citizen. Art is emerging as a public space in which the individual can claim the promises of constitutional and state democracy. Activism may be the first new art form of the twenty-first century. 

global aCtIVISm (the capitalized letters form the Latin word civis, emphasizing the power of citizens) describes and documents politically inspired art{\textemdash}global art practices that draw attention to grievances and demand the transformation of existing conditions through actions, demonstrations, and performances in public space. Essays by leading thinkers{\textemdash}including Noam Chomsky, Antonio Negri, Peter Sloterdijk, and Slavoj {\v Z}i{\v z}ek{\textemdash}consider the emerging role of the citizen in the new performative democracy. The essays are followed by images of art objects, illustrations, documents, and other material (first shown in an exhibition at ZKM Center for Art and Media, Karlsruhe) as well as case studies by artists and activists. },
	keywords = {Aktivismus, Performance, Protest},
	issn = {ISBN: 978-0-262-52689-0},
	author = {Weibel, Peter}
}
@book {2319,
	title = {Gro{\ss}gesichtiges Kind. The child with the big face},
	year = {2015},
	note = {AK 2015/27
},
	publisher = {De Gruyter},
	organization = {De Gruyter},
	address = {Wien},
	abstract = {In einer Anstalt lief ein Kind auf G{\"a}ngen und Treppen umher, es streifte an Gittern und Gel{\"a}ndern vorbei. Das Geb{\"a}ude verschluckte die Ger{\"a}usche, die es verursachte, genauso wie das Schreien der Irren oder das Knarren altgewordenen Linoleums. Manche Pl{\"a}tze sollte das Kind meiden.
Sp{\"a}ter, als Erwachsene, wird sie wieder in einer Klinik sein; jetzt ist sie Patientin, Krebspatientin. Sie beobachtet das Vorfahren von Bestattungswagen.  Es ist eilig, da{\ss} sie das Gel{\"a}nde wieder verlassen, sagt der Pf{\"o}rtner. Er wird sich sp{\"a}ter um die Ausgabe der Fahrr{\"a}der k{\"u}mmern.
Eine Welt der Anstalten. Nach den Nazijahren. Zum F{\"u}rchten. Und wohl zum F{\"u}rchten auch der Radiodieb, der in der Anstalt {\"u}ber das Kind zu wachen hatte. Dabei liebte das Kind den Kindermann. Jahre sp{\"a}ter wei{\ss} es die Frau ganz genau.

Aus den Partikeln vom grossgesichtigen Kind, Dischereits Installation, die in der TONSPUR_passage im MuseumsQuartier Wien zu h{\"o}ren ist (24.08. bis 22.11.2014), entwickelte die Autorin eine Erz{\"a}hlung.

Esther Dischereit: GROSSGESICHTIGES KIND
Sprecher: Markus Meyer, Wien
Sprecherin: Esther Dischereit, Berlin/Wien
Musik: Frank Wingold, K{\"o}ln
Video: Riccardo Ajossa, Rom

},
	keywords = {Edition Angewandte, Installation, quartier21, Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst Wien},
	issn = {978-3-11-041434-9},
	author = {Esther, Dischereit}
}
@book {1983,
	title = {Gemischter Satz - zwischen Gestern und Morgen},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/31
},
	pages = {268},
	publisher = {Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst Wien},
	organization = {Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst Wien},
	address = {Wien},
	abstract = {Vorwort von Gerald Bast; Josef Kaiser; Beitr{\"a}ge von StudentInnen / AbsolventInnen und Lehrende der Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst
Buch},
	keywords = {Aktzeichnen, Ausstellung, Institut f{\"u}r Kunst und Technologie},
	issn = {ISBN 978-3-9503141-9-9 },
	author = {Bast, Gerald}
}
@book {1880,
	title = {GLAM!  The Performance of Style},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/55},
	pages = {159},
	publisher = {Kerber Verlag},
	organization = {Kerber Verlag},
	address = {Bielefeld},
	abstract = {Katalog zur Ausstellung im LENTOS Kunstmuseum Linz, 19.10.13-2.2.14.},
	keywords = {Ausstellung Linz, Glam, Glitter-Rock, Performance},
	issn = {978-3-86678-7},
	author = {Pih, Darren and Rollig, Stella}
}
@book {1922,
	title = {Gl{\"a}nta: Karneval + Bewilder ...ment},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/07
},
	pages = {160},
	address = {G{\"o}teborg},
	abstract = {Nya numret av Gl{\"a}nta, som utkommer i b{\"o}rjan av november, f{\"o}ljer karnevalens r{\"o}relser i tid och rum, fr{\r a}n det medeltida Europa, via V{\"a}stindien till de samtida karnevalerna i Skandinavien. Det karnevaliska diskuteras och visualiseras i relation till politiskt motst{\r a}nd, multikulturalism, evenemangskultur och stadens offentliga rum. Numret tar sin utg{\r a}ngspunkt i det nyligen {\r a}teruppt{\"a}ckta arkivet {\"o}ver G{\"o}teborgskarnevalen (1982{\textendash}1993), och flera av bidragen handlar om (det g{\"o}teborgska) stadsrummet i relation till begrepp som festivalisering, korruption, centrum/periferi och representationer av staden.},
	issn = {ISBN 978-91-86133-54-2},
	author = {Dahlberg, G{\"o}ran}
}
@book {1927,
	title = {global art brut 1},
	year = {2013},
	note = {AK 2013/12
},
	pages = {48},
	publisher = {Museum Gugging},
	organization = {Museum Gugging},
	address = {Gugging},
	abstract = {Im Rahmen der Ausstellungsreihe "global art brut" pr{\"a}sentiert die galerie gugging einen Einblick in das Schaffen internationaler K{\"u}nstler, die weitgehend fernab des etablierten Kunstzirkus agieren. Jean Dubuffet hat 1945 den Begriff Art Brut f{\"u}r diese "unverbildete, rohe" Kunst von Menschen am Rand der Gesellschaft gepr{\"a}gt. Der erste Teil des neuen Formats stellt Gugginger Kunst in den Kontext mit Art Brut aus Europa und den USA. Gezeigt werden Arbeiten von 16 K{\"u}nstlern, die aufgrund ihrer Sch{\"o}pfungskraft, Originalit{\"a}t und Phantasie begeistern.},
	keywords = {Art Brut, Ausstellung, Gugging},
	author = {Galerie Gugging}
}
@book {1871,
	title = {GUNTER DAMISCH. Felder, Welten (und noch weiter) [Ausstellung ZEIT KUNST N{\"O} 23. November 2013 {\textendash}  23. Februar 2014]},
	year = {2013},
	note = {KM Damisch 2013},
	pages = {248},
	publisher = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst },
	organization = {Verlag f{\"u}r moderne Kunst },
	address = {N{\"u}rnberg},
	abstract = {Katalog zur Ausstellung "GUNTER DAMISCH. Felder, Welten (und noch weiter)"   (23. November 2013 {\textendash}  23. Februar 2014), ZEIT KUNST NIEDER{\"O}STERREICH, St. P{\"o}lten

Das vielseitige, zwischen Abstraktion und Figuration oszillierende Schaffen von Gunter Damisch, das Malerei, Grafik, Zeichnung und Skulptur umfasst, ist dem Prozesshaften ebenso verpflichtet wie dem Anspruch auf Ganzheitlichkeit. Es geht ihm um ein Denken in Bildern beziehungsweise eine Art visuelle Weltdeutung, die jedoch nichts festschreiben, sondern vielmehr  jene Kausalit{\"a}t zwischen Ordnung und Chaos, Verfestigung und Aufl{\"o}sung, bewusst machen will, die f{\"u}r das irdische Sein bestimmend ist.

Der karrierem{\"a}{\ss}ige Durchbruch gelang Gunter Damisch  ( geb. 1958 ) bereits in der ersten H{\"a}lfte der 1980er-Jahre als er einerseits im Umfeld der in der Galerie Ariadne vertretenen {\quotedblbase}neuen wilden Malerei{\textquotedblleft} ausstellte und andererseits mit Herbert Brandl, Gerwald Rockenschaub, Otto Zitko, Josef Danner und Hubert Scheibl zu jener Gruppe junger K{\"u}nstler z{\"a}hlte, die eine Weiterentwicklung der figurativen Malerei zu materialsprachlichen, offenen Bildformen anstrebte und als Nachfolgegeneration der {\quotedblbase}neuen Wilden{\textquotedblleft} rasch gro{\ss}e Bekanntheit erlangte. Als legend{\"a}r gilt auch das von Improvisation und Punk-Musik inspirierte Bandprojekt  {\quotedblbase}Molto Brutto{\textquotedblleft}, an dem er beteiligt war und das f{\"u}r den interdisziplin{\"a}ren Ansatz, der bis heute sein Werk pr{\"a}gt, wegweisend war. 

Die von ZEIT KUNST NIEDER{\"O}STERREICH  ausgerichtete Personale spannt einen zeitlichen Bogen von malerischen, grafischen und zeichnerischen Arbeiten aus den 1980er-Jahren bis zu j{\"u}ngst entstandenen Aluminiumg{\"u}ssen. Die teilweise zu massiven Bl{\"o}cken arrangierten, aus verschiedenen Schaffensphasen stammenden Einzelwerke vermitteln so einen repr{\"a}sentativen Einblick in den k{\"u}nstlerischen Kosmos des Gunter Damisch.

Textbeitr{\"a}ge von Wolfgang Drechsler, Silvie Aigner, Thomas D. Trummer; Wiederabdruck (Texte) von Peter Baum, Elisabeth von Samsonow, Diedrich Diederichsen; Interview (Gespr{\"a}ch) von Alexandra Schantl mit Gunter Damisch.
},
	keywords = {Gunter Damisch 1958-},
	issn = {978-3-86984-490-9},
	author = {Land Nieder{\"o}sterreich}
}
@book {1898,
	title = {Geometry and its applications in arts, nature and technology},
	year = {2012},
	note = {THE 520
},
	pages = {510},
	publisher = {Springer},
	organization = {Springer},
	address = {Wien},
	abstract = {Geometry and its Applications richtet sich an alle, die sich f{\"u}r geometrische Zusammenh{\"a}nge interessieren, von einfachen Problemen der ebenen Geometrie bis hin zu schwierigen Aufgaben der r{\"a}umlichen Geometrie. Der Schwerpunkt liegt auf der Anwendung der Geometrie in verschiedenen Bereichen wie Technik, Biologie, Kunstgeschichte und Musik. Wichtige geometrische Begriffe und Konzepte wie Mehrbildprojektion und 3D-Projektion, die Kr{\"u}mmung von Linien und Fl{\"a}chen, die Geometrie der Bewegung und der nicht-euklidische Raum werden mit vielen Beispielen und zahlreichen Fotos erl{\"a}utert. Zwei praktische {\"U}bungen runden den Band ab: das geometrische Freihandzeichnen und die Geometrie der Fotografie. Leicht verst{\"a}ndliche Tipps unterst{\"u}tzen die Leserinnen und Leser dabei, ihre eigenen unverwechselbaren, pr{\"a}zisen Raumskizzen zu erstellen.

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Geometry and its Applications is meant to address those who are interested in geometrical relationships, from simple plane geometry problems to difficult tasks in spatial geometry. The main emphasis is on the application of geometry in different fields such as engineering, biology, art history and music. Important geometrical terms and concepts such as multi-view projection and 3D projection, the curvature of lines and surfaces, the geometry of movement and non-Euclidian space are explained with many examples and numerous photos. Two practical tutorials round off this volume: free-hand geometrical drawing and the geometry of photography. Easy to understand tips support readers as they create their own distinctive, accurate spatial sketches.},
	keywords = {Anwendung, Geometrie, Kunst, Natur, Technik},
	issn = { ISBN 978-3-7091-1450-6 },
	author = {Glaeser, Georg}
}
@book {creimer_georgia_2012,
	title = {Georgia Creimer. {INTIMATE} {SPACE}},
	year = {2012},
	note = {KM Creimer 2012},
	publisher = {Schlebr{\"u}gge.Editor},
	organization = {Schlebr{\"u}gge.Editor},
	address = {Wien},
	isbn = {978-3902833150},
	editor = {Creimer, Georgia and Stenger, Martin}
}
@book {2894,
	title = {Gegenseitige Hilfe in der Tier- und Menschenwelt},
	year = {2011},
	note = {THE 608
},
	pages = {253},
	publisher = {Alibri Verlag},
	organization = {Alibri Verlag},
	address = {Aschaffenburg},
	abstract = {Die Gegenseitige Hilfe in der Tier- und Menschenwelt ist nicht nur ein Klassiker der anarchistischen Literatur, sondern kann auch als fr{\"u}her Vorl{\"a}ufer soziobiologischen Denkens gelten. Geschrieben als Antwort auf zahlreiche Publikationen, die Darwins Evolutionstheorie zu einem menschenverachtenden Sozialdarwinismus verk{\"u}rzen wollten, argumentiert Kropotkin, dass in Natur und Gesellschaft keineswegs nur ein Kampf aller gegen alle stattfindet, sondern dass ebenso ein Prinzip obwaltet, das er {\quotedblbase}gegenseitige Hilfe{\textquotedblleft} nennt. Er kommt zu dem Schluss, dass jene Lebewesen erfolgreicher {\"u}berleben, die dieses Prinzip umsetzen. Kropotkin illustriert seine Thesen nicht nur auf gelehrte Weise anhand von Quellen aus Biologie, Geschichts- oder Kulturwissenschaft der damaligen Zeit, sondern f{\"u}gt auch eigene Beobachtungen an, die er auf seinen zahlreichen Reisen gemacht hat.

Peter Kropotkin (1842-1921), gilt als einer der einflussreichsten Vertreter des kommunistischen Anarchismus. Dem russischen Hochadel entstammend, engagierte er sich doch bald f{\"u}r die Befreiung der Menschheit von Unterdr{\"u}ckung, Ausbeutung und Ungleichheit. Zahlreiche Reisen durch Asien und Europa erweiterten seinen Horizont. Er verfasste Artikel f{\"u}r The Times, Nature und die Encyclopaedia Britannica. Seine Beerdigung 1921 wurde von mehreren zehntausend Menschen besucht und war die letzte Massenveranstaltung oppositioneller Kr{\"a}fte in der Sowjetunion bis 1990.},
	keywords = {Gesellschaftsstudien, Soziologie, Theorie, Tier und Mensch},
	issn = {9783865699053},
	author = {Kropotkin, Petr Alekseevich and Landauer, Gustav and Wuketits, Dr Franz}
}
@book {jenni_gerda_2011,
	title = {Gerda Fassl. Texte zur bildenden Kunst},
	year = {2011},
	note = {KM Fassl 2011},
	publisher = {Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst},
	organization = {Universit{\"a}t f{\"u}r angewandte Kunst},
	address = {Wien},
	keywords = {Kunst, Zeitschrift},
	isbn = {978-3950289138},
	editor = {Jenni, Ulrike}
}
@book {2076,
	title = {Gesten radikalen Willens. Essays},
	year = {2011},
	note = {THE 350
},
	pages = {352},
	publisher = {Fischer Verlag},
	organization = {Fischer Verlag},
	address = {Frankfurt},
	abstract = {Susan Sontags Faszination f{\"u}r die polyphone Kultur Europas machte sie zu einer der herausragenden Intellektuellen in Amerika. Ihr legend{\"a}rer Essayband {\guilsinglright}Kunst und Antikunst{\guilsinglleft}, den sie als Drei{\ss}igj{\"a}hrige ver{\"o}ffentlichte, brachte ihr internationalen Ruhm. F{\"u}nf aus dieser Zeit, bislang auf Deutsch unver{\"o}ffentlichte Essays werden hier erstmals publiziert. Ob sie {\"u}ber Ingmar Bergman, Jean Luc Godard, {\"u}ber eine Reise nach Hanoi zur Zeit des Vietnamkriegs oder {\"u}ber das schreibt, {\guillemotright}was in Amerika passiert{\guillemotleft}, diese Essays f{\"u}hren Susan Sontags stimulierende Analysen in der Betrachtung von Literatur, Film und Politik fort.

Aus dem Amerikanischen von J{\"o}rg Trobitius},
	issn = {ISBN: 978-3-596-18945-8},
	author = {Sontag, Susan}
}
@book {belting_global_2011,
	title = {Global Studies. Mapping Contemporary Art and Culture},
	year = {2011},
	note = {THE 274},
	publisher = {Hatje Cantz},
	organization = {Hatje Cantz},
	address = {Karlsruhe},
	keywords = {Aufsatzsammlung, Globalisierung},
	isbn = {978-3-7757-3202-4},
	editor = {Belting, Hans}
}
@book {pejic_gendercheck:_2010,
	title = {Gendercheck. A Reader. Art and Theory in Eastern Europe},
	year = {2010},
	note = {THE 216},
	publisher = {Verlag der Buchhandlung Walther K{\"o}nig},
	organization = {Verlag der Buchhandlung Walther K{\"o}nig},
	address = {K{\"o}ln},
	abstract = {Dieser Sammelband umfasst Schriften zu Kunst und Geschlecht in Osteuropa, die fast vernachl{\"a}ssigte historische und zeitgen{\"o}ssische Aspekte in die aktuellen Debatten einbringen und damit ein neues Licht auf das gesamte Feld werfen. Es ist die erste repr{\"a}sentative Sammlung von Aufs{\"a}tzen, die Geschlechterfragen in sozialen, kulturellen und k{\"u}nstlerischen Kontexten in Armenien, Bulgarien, Deutschland, Estland, Kosovo, Kroatien, Lettland, Litauen, Mazedonien, Polen, Rum{\"a}nien, Russland, Serbien, der Slowakischen Republik, Slowenien und der Tschechischen Republik untersuchen. Die Autoren zeigen auf, wie soziale und kulturelle Entwicklungen und politische Ideologien die Konstruktion von Geschlechteridentit{\"a}ten in der bildenden Kunst, die vor und nach dem Fall der Berliner Mauer produziert wurde, beeinflussen.

Bojana Peji{\'c} hat eine Vielzahl von Texten ausgew{\"a}hlt, die urspr{\"u}nglich zwischen 1988 und 2009 erschienen sind und sich mit der sozialistischen und postsozialistischen Zeit besch{\"a}ftigen. Der Reader zeigt, dass f{\"u}hrende osteurop{\"a}ische Feministinnen und Gender-Wissenschaftlerinnen, Kunsthistorikerinnen, Kuratorinnen und K{\"u}nstlerinnen einen Polylog geschaffen haben, einen diskursiven Zustand, der kein monolithisches und einhelliges osteurop{\"a}isches Dispositiv ist, sondern dialogisch und interrelational. Der Band enth{\"a}lt eine Bibliographie, die Eintr{\"a}ge aus vierundzwanzig L{\"a}ndern versammelt und die Rezeption von Gender-Theorien in der osteurop{\"a}ischen Kunstgeschichte und -kritik widerspiegelt. Gender Check: A Reader bietet ein wichtiges strategisches Werkzeug f{\"u}r eine interrogative und korrigierende Geschichtsschreibung nicht nur Osteuropas, sondern der feministischen Kunstgeschichte im Allgemeinen.

Der Reader ist Teil des Forschungs- und Ausstellungsprojekts Gender Check. Die Ausstellung Gender Check: Weiblichkeit und M{\"a}nnlichkeit in der Kunst Osteuropas wurde im MUMOK, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Wien 2009-10 und in der Zach{\k e}ta National Gallery of Art, Warschau 2010 gezeigt. Das Projekt Gender Check wurde von der ERSTE Stiftung initiiert und unterst{\"u}tzt und in Zusammenarbeit mit dem Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Wien, realisiert.

Texte von: Anna Alchuk, Branislava Andjelkovi{\'c}, Edit Andr{\'a}s, Zdenka Badovinac, {\'A}gnes Berecz, Lyudmila Bredikhina, Branislav Dimitrijevi{\'c}, Hildtrud Ebert, Ewa Franus, Jana Ger{\v z}ov{\'a}, Nata{\v s}a Ili{\'c}, Eva Khachatryan, Katrin Kivimaa, Izabela Kowalczyk, Vjollca Krasniqi, Laima Kreivyte, Dejan Kr{\v s}i{\'c}, Pawe{\l} Leszkowicz, Suzana Milevska, Danica Mini{\'c}, Olivia Ni{\c t}i{\c s}, Aleksis Osmanis, Martina Pachmanov{\'a}, Bojana Peji{\'c}, Piotr Piotrowski, Zora Rusinov{\'a}, Angeli Sachs, Lydia Sklevicky, V{\v e}ra Sokolov{\'a}, Inga {\v S}teimane, Maria Vassileva, Mirek Vodr{\'a}{\v z}ka
_________________________________________
This anthology gathers writings on art and gender in Eastern Europe, contributing almost neglected historical and contemporary aspects to present debates, thereby shedding new light on the field as a whole. It is the first representative collection of essays investigating gender issues in social, cultural, and artistic contexts in Armenia, Bulgaria, Croatia, Czech Republic, Estonia, Germany, Hungary, Kosovo, Latvia, Lithuania, Macedonia, Poland, Romania, Russia, Serbia, Slovak Republic, and Slovenia. The authors reveal how social and cultural developments and political ideologies affect the construction of gender identities in visual art produced before and after the fall of the Berlin Wall.

Bojana Peji{\'c} has selected a wide variety of texts originally published between 1988 and 2009, dealing with the socialist and post-socialist periods. The reader demonstrates that leading Eastern European feminist and gender scholars, art historians, curators, and artists created a polylogue, a discursive condition that is not a monolithic and unanimous Eastern European dispositif but dialogical and inter-relational. The volume includes a bibliography collecting entries from twenty-four countries, reflecting the reception of gender theories in Eastern European art history and criticism. Gender Check: A Reader offers a key strategic tool for an interrogative and corrective historiography not only of Eastern Europe but of feminist art history in general.

The reader is part of the research and exhibition project Gender Check. The exhibition Gender Check: Femininity and Masculinity in the Art of Eastern Europe was shown at MUMOK, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Vienna 2009{\textendash}10 and Zach{\k e}ta National Gallery of Art, Warsaw 2010. The Gender Check project was initiated and supported by ERSTE Foundation and realised in collaboration with the Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Vienna.

Texts by: Anna Alchuk, Branislava Andjelkovi{\'c}, Edit Andr{\'a}s, Zdenka Badovinac, {\'A}gnes Berecz, Lyudmila Bredikhina, Branislav Dimitrijevi{\'c}, Hildtrud Ebert, Ewa Franus, Jana Ger{\v z}ov{\'a}, Nata{\v s}a Ili{\'c}, Eva Khachatryan, Katrin Kivimaa, Izabela Kowalczyk, Vjollca Krasniqi, Laima Kreivyte, Dejan Kr{\v s}i{\'c}, Pawe{\l} Leszkowicz, Suzana Milevska, Danica Mini{\'c}, Olivia Ni{\c t}i{\c s}, Aleksis Osmanis, Martina Pachmanov{\'a}, Bojana Peji{\'c}, Piotr Piotrowski, Zora Rusinov{\'a}, Angeli Sachs, Lydia Sklevicky, V{\v e}ra Sokolov{\'a}, Inga {\v S}teimane, Maria Vassileva, Mirek Vodr{\'a}{\v z}ka},
	keywords = {Armenien, Bulgarien, Deutschland, Erste Foundation, ERSTE Stiftung, Estland, Geschlechterfragen, Kosovo, Kroatien, Kunst und Geschlecht in Osteuropa, Lettland, Litauen, M{\"a}nnlichkeit, Mazedonien, Mumok, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Polen, Rum{\"a}nien, Russland, Serbien, Slowakische Republik, Slowenien, Tschechische Republik, Weiblichkeit, Zach{\k e}ta, Zach{\k e}ta National Gallery of Art},
	author = {Pejic, Bojana}
}
@book {bauman_gemeinschaften._2009,
	title = {Gemeinschaften. Auf der Suche nach Sicherheit in einer bedrohlichen Welt},
	year = {2009},
	note = {THE 197},
	publisher = {Suhrkamp},
	organization = {Suhrkamp},
	address = {Frankfurt am Main},
	author = {Bauman, Zygmunt}
}
@book {3150,
	title = {Gest{\"u}rmte Festung Europa. Einwanderung zwischen Stacheldraht und Ghetto. Das Schwarzbuch},
	year = {2009},
	note = {BELL 21},
	publisher = {Fischer Taschenbuch},
	organization = {Fischer Taschenbuch},
	address = {Frankfurt am Main},
	abstract = {uli 2005: Vier junge Engl{\"a}nder jagen sich und weitere 52 Menschen in der Londoner U-Bahn in die Luft. November 2005: Zehntausende junge Franzosen st{\"u}rzen Frankreich zwei Wochen lang in ein b{\"u}rgerkriegs{\"a}hnliches Chaos.
Zwei Gewalttaten, die ganze Europa ersch{\"u}tterten, aber doch nur zwei von Hunderttausenden, die jedes Jahr in den Ghettos der europ{\"a}ischen Gro{\ss}st{\"a}dte geschehen. Gemeinsam ist diesen jungen, gewaltt{\"a}tigen Europ{\"a}ern ihre Herkunft. Sie sind alle in Europa geboren, ihre Eltern sind jedoch eingewandert, und diese Herkunft bestimmt ihr Leben. Millionen und Abermillionen von Menschen aus Afrika und anderen armen Gegenden der Welt haben in den letzten Jahrzehnten die H{\"u}rden der europ{\"a}ischen Grenzen {\"u}berwunden und sich hier angesiedelt {\textendash} und t{\"a}glich kommen Tausende nach.
Eine moderne V{\"o}lkerwanderung ist im Gange {\textendash} doch die europ{\"a}ische Politik hat nichts begriffen!
Wie Corinna Milborn in ihrer packenden Reportage zeigt, denkt diese immer noch, dass die Mauern hoch genug sind, um den Ansturm aus Afrika und Asien abzuwehren. Und dass die Menschen, die hier teils seit Generationen leben, nichts als {\quotedblbase}Gastarbeiter{\textquotedblleft} seien, die man bei Problemen wieder {\quotedblbase}nach Hause{\textquotedblleft} schicken kann. Auf Lokalaugenschein in den Einwanderer-Ghettos und den Hochburgen der {\quotedblbase}Illegalen{\textquotedblleft}, in Gespr{\"a}chen mit den Betroffenen hat Corinna Milborn herausgefunden, was diese Menschen denken und was sie bewegt. Ein ersch{\"u}tternder Zustandsbericht {\"u}ber die verzweifelte Lage von Menschen am Rand der europ{\"a}ischen Gesellschaft, der in Atem h{\"a}lt, Besorgnis erregt und die gro{\ss}e Frage diskutiert: Wie soll es weitergehen?},
	keywords = {Einwanderung, Flucht, Fl{\"u}chtlingslager, Ghetto},
	issn = {978-596-17986-2},
	author = {Corinna Milborn}
}
@book {weh_glanz_2009,
	title = {Glanz und Verderben. Die unheimliche Konjunktur des Kristallinen},
	year = {2009},
	note = {THE 193},
	publisher = {Folio Verlag},
	organization = {Folio Verlag},
	address = {Wien/Bozen},
	editor = {Weh, Vitus}
}
@book {derrida_grammatologie_2009,
	title = {Grammatologie},
	year = {2009},
	note = {THE 219},
	publisher = {Suhrkamp},
	organization = {Suhrkamp},
	address = {Frankfurt am Main},
	author = {Derrida, Jacques}
}
@book {weibel_gunter_2009,
	title = {G{\"u}nter Brus - Offenlegungen. Ein Symposion zum 70.},
	year = {2009},
	note = {KM Brus 2009},
	author = {Weibel, Peter and Falckenberg, Harald and Maur, Karin von and andere}
}
@book {paz_gemutlich._2008,
	title = {Gem{\"u}tlich. Text \& Fotografie},
	year = {2008},
	note = {KM Paz 2008},
	address = {Salzburg},
	author = {Paz, Nirvana}
}
@book {creimer_georgia_2008,
	title = {Georgia Creimer. Geliehene Landschaft},
	year = {2008},
	note = {KM Creimer 2008},
	publisher = {Lunz am See / Tempor{\"a}re Installation},
	organization = {Lunz am See / Tempor{\"a}re Installation},
	author = {Creimer, Georgia and Horak, Ruth}
}
@book {archiv_gerlinde_2008,
	title = {Gerlinde Helm. Zeiten der Unruhe},
	year = {2008},
	note = {KM Helm 2008},
	publisher = {Basis Wien- Kunst, Information und Archi},
	organization = {Basis Wien- Kunst, Information und Archi},
	editor = {Archiv, Basis Wien-Kunst Information und}
}
@book {ullrich_gesucht:_2007,
	title = {Gesucht: Kunst!. Phantombild eines Jokers},
	year = {2007},
	note = {THE 101},
	publisher = {Verlag Klaus Wagenbach},
	organization = {Verlag Klaus Wagenbach},
	address = {Berlin},
	author = {Ullrich, Wolfgang}
}
@book {fleck_gottfried_2007,
	title = {Gottfried Bechtold. Arbeiten 1970-2007. Werkschau {XII;} Fotobuch Nr. 38/2007},
	year = {2007},
	note = {KM Bechtold 2007},
	publisher = {Fotogalerie Wien},
	organization = {Fotogalerie Wien},
	address = {Wien},
	author = {Fleck, Robert and Matt, Hubert and Taraba, Sylvia and andere}
}
@book {reddeker_gegenwart_2006,
	title = {Gegenwart dokumentieren. Handbuch zur Erschlie{\ss}ung moderner und zeitgen{\"o}ssischer Kunst in Archiven},
	year = {2006},
	note = {HB 31},
	publisher = {Basis Wien - Kunst, Information und Archiv},
	organization = {Basis Wien - Kunst, Information und Archiv},
	address = {Wien},
	keywords = {Archiv, Bestandserschlie{\ss}ung, Datenbank, Digitalisierung, Fotografie, Katalogisierung, Kunst, Langzeitarchivierung},
	editor = {Reddeker, Lioba}
}
@book {braun_gender_2006,
	title = {Gender Studien. Eine Einf{\"u}hrung},
	year = {2006},
	note = {THE 125},
	publisher = {Verlag J.B. Metzler},
	organization = {Verlag J.B. Metzler},
	address = {Stuttgart},
	author = {Braun, Christina von and Stephan, Inge}
}
@book {aigner_gerlind_2006,
	title = {Gerlind Zeilner},
	year = {2006},
	note = {KM Zeilner 2006},
	publisher = {BA-CA Kunstforum},
	organization = {BA-CA Kunstforum},
	keywords = {Kunstbetrieb, Moderne Kunst, Zeitschrift},
	author = {Aigner, Carl}
}
@book {schantl_gezeichnet._2006,
	title = {Gezeichnet. Neuerwerbungen},
	year = {2006},
	note = {AK 2006/20},
	publisher = {N{\"O} Landesmuseum},
	organization = {N{\"O} Landesmuseum},
	keywords = {Nieder{\"o}sterreich, Sammlung, Zeichnung},
	author = {Schantl, Alexandra}
}
@book {zuckriegl_green_2006,
	title = {Green Light Room, Gertrud Fischbacher},
	year = {2006},
	note = {KM Fischbacher 2006},
	publisher = {Galerie im Traklhaus},
	organization = {Galerie im Traklhaus},
	author = {Zuckriegl, Margit}
}
@book {turk_grenzverkehr._2006,
	title = {Grenzverkehr. Literarische Streifz{\"u}ge zwischen Ost und West},
	year = {2006},
	note = {W 2006/02},
	publisher = {Kulturkontakt Austria},
	organization = {Kulturkontakt Austria},
	address = {Klagenfurt/ Celovec},
	editor = {T{\"u}rk, Annemarie}
}
@book {reddeker_grundlagen_2006,
	title = {Grundlagen und Tipps f{\"u}r den erfolgreichen Umgang mit den Medien in {\"O}sterreich},
	year = {2006},
	note = {HB 13},
	publisher = {basis wien},
	organization = {basis wien},
	address = {Wien},
	keywords = {K{\"u}nstler, Medien, {\"O}sterreich, Pressearbeit, Tipps},
	author = {Reddeker, Lioba and Herzog, Samuel and andere}
}
@book {1827,
	title = {Gendertronics. Der K{\"o}rper in der elektronischen Musik},
	year = {2005},
	note = {THE 292},
	pages = {208},
	edition = {1. Auflage},
	abstract = {Als die Elektronische Musik um 1950 mit der Verhei{\ss}ung antrat, alle physischen Begrenzungen des Musizierens hinter sich zu lassen, war dies {\textendash} neben vielem anderen {\textendash} auch eine prometheische M{\"a}nnerphantasie. Doch gebar sie in der Folge alles andere als Entk{\"o}rperlichung: {\"U}ber die psychedelischen Trancen der 60er, die Kraftwerk-Robotik der 70er, die Techno-Ekstasen und genderpolitischen Interventionen der 90er bis zur Laptop-Performance oder Versuchen akustischer Kriegsf{\"u}hrung {\textendash} immer neu bleibt zu verhandeln, wie die Elektronik und der K{\"o}rper von wem in welcher Absicht und in welchen Kontexten verkabelt werden.

Mit Beitr{\"a}gen von Olaf Arndt, Mariola Brillowska, Kurt Dahlke, Diederich Diederichsen, Harald Fricke, Christoph Gurk, Tom Holert, Thomas Meinecke, Genesis P. Orridge, Eckhard Schumacher, Terre Thaemlitz u. v. a.},
	keywords = {Aufsatzsammlung, Elektronische Musik, Human body in music, K{\"o}rpererfahrung},
	issn = {978-3-518-12394-2 },
	editor = {Jansen, Meike and Transmediale Club}
}
@book {schneider_geschichte_2005,
	title = {Geschichte der {\"A}sthetik von der Aufkl{\"a}rung bis zur Postmoderne. Eine paradigmatische Einf{\"u}hrung},
	year = {2005},
	note = {THE 211},
	publisher = {Reclam},
	organization = {Reclam},
	address = {Stuttgart},
	author = {Schneider, Norbert}
}
@book {breitwieser_gustav_2005,
	title = {Gustav Metzger, Geschichte Geschichte},
	year = {2005},
	note = {KM Metzger 2005},
	publisher = {Generali Foundation},
	organization = {Generali Foundation},
	address = {Wien},
	editor = {Breitwieser, Sabine}
}
@book {2768,
	title = {Geo-Logic. Breaking the Ground between Philosophy and the Earth Sciences},
	year = {2003},
	note = {THE 564},
	publisher = {State University of New York Press},
	organization = {State University of New York Press},
	address = {Albany},
	abstract = {Using a unified vision of geology, consisting of equal parts geo-poetry, geo-politics, geo-theology, and geo-science, Geo-Logic redraws the boundaries between philosophy and the earth sciences. Although each discipline makes crucial contributions to contemporary environmental concerns, neither will fulfill its potential until it transforms itself by engaging the other. This book offers examples of how to relate environmental philosophy to science, public policy, and real world problems, and shows what is epistemologically distinctive about scientific work and how to respond to the cultural dynamics that are pulling these issues into the public sphere. Frodeman advocates humanizing the earth sciences and bringing philosophy into the field.},
	keywords = {Geologie, {\"O}kologie, Philosophie, Theorie, Wissenschaft},
	issn = {0-7914-5601-3},
	author = {Frodeman, Robert}
}
@book {rosenauer_geschichte_2003,
	title = {Geschichte der bildenden Kunst in {\"O}sterreich. Band III. Sp{\"a}tmittelalter und Renaissance},
	year = {2003},
	note = {THE 479},
	publisher = {Prestel Verlag},
	organization = {Prestel Verlag},
	address = {M{\"u}nchen/London/New York},
	abstract = {Der dritte Band der {\"o}sterreichischen Kunstgeschichte ist dem Sp{\"a}tmittelalter und der Renaissance gewidmet. Er umfasst die Zeitspanne von etwa 1430 bis zum Beginn des 17. Jahrhunderts {\textendash} eine Phase des kulturellen und geistigen Umbruches, der Entdeckungen und Entwicklungen, die sich nat{\"u}rlich auch im Kunstschaffen niederschlagen. Das Kernland der Habsburgermonarchie liegt geografisch im Spannungsbereich zwischen dem Norden und dem S{\"u}den, die in dieser Zeit k{\"u}nstlerisch entscheidenden Einfluss haben. So ist die zweite H{\"a}lfte des 15. Jahrhunderts vor allem von der Kunst der Niederlande dominiert, das 16. Jahrhundert hingegen nimmt verst{\"a}rkt Anregungen aus Italien auf.

Erstmals wird die Kunst der Renaissance in {\"O}sterreich, die bislang von der Kunstgeschichtsforschung eher stiefm{\"u}tterlich behandelt wurde, umfassend in wissenschaftlich fundierten Essays dargestellt. Durch inhaltliche Querverweise auf andere Kapitel wird die enge Beziehung zwischen den einzelnen Gattungen verdeutlicht, und es entsteht ein Gesamtbild des Kunstschaffens dieses an Neuerungen reichen Zeitalters.

Aufgrund der umfangreichen Pr{\"a}sentation von Kunstwerken des Sp{\"a}tmittelalters und der Renaissance l{\"a}sst sich die immer wieder auftretende Frage, ob es sich in dieser Epoche wirklich um einen Umbruch bzw. Neubeginn handelte, oder ob die Ver{\"a}nderungen im Kunstschaffen nicht vielmehr kontinuierlich verliefen, eingehend beantworten.

Dar{\"u}ber hinaus bietet dieser Band mit seinem opulenten Tafelteil einen exzellenten {\"U}berblick {\"u}ber den Facettenreichtum und die Qualit{\"a}t der {\"o}sterreichischen Kunst im ausgehenden Mittelalter und der beginnenden Neuzeit und wird f{\"u}r jeden Kunstinteressierten {\"u}ber den inhaltlichen Aspekt hinaus zu einem optischen Vergn{\"u}gen.},
	keywords = {Geschichte 1400-1600, Kunst, {\"O}sterreich},
	editor = {Rosenauer, Artur}
}
@book {schmied_geschichte_2002,
	title = {Geschichte der bildenden Kunst in {\"O}sterreich. Band {VI:} 20. Jahrhundert. {\"U}berblickswerk},
	year = {2002},
	note = {THE 480},
	publisher = {{\"O}sterreichische Akademie der Wissenschaften, Wien},
	organization = {{\"O}sterreichische Akademie der Wissenschaften, Wien},
	address = {M{\"u}nchen/London/New York},
	keywords = {Geschichte 1900-2000, Kunst, {\"O}sterreich},
	author = {Assmann, Peter and Boeckl, Matthias and Faber, Monika and Feller, Barbara and Gorsen, Peter and Hattinger, Gottfried and Hegyi, L{\'o}r{\'a}nd and Jutz, Gabriele and Klinger, Peter and Koschatzky, Walter and Reiterer, Gabriele and V{\"o}lker, Angela and Welzig, Maria},
	editor = {Schmied, Wieland}
}
@book {grubl_grubl._2002,
	title = {Gr{\"u}bl. Moving Spaces},
	year = {2002},
	note = {KM Gr{\"u}bl 2002},
	publisher = {Triton Verlag},
	organization = {Triton Verlag},
	address = {Wien},
	author = {Gr{\"u}bl, Mafred and Damianovic, Maia and Fuchs, Rainer and andere}
}
@book {3185,
	title = {Gesinnungsbuch {\textquoteright}99},
	year = {1999},
	note = {KM Meisel, Meese 1999},
	publisher = {Walther K{\"o}nig},
	organization = {Walther K{\"o}nig},
	address = {K{\"o}ln},
	issn = {9783883753997}
}
@book {3059,
	title = {Globalizing Care. Ethics, Feminist Theory, and International Relations},
	year = {1999},
	note = {THE 545
},
	publisher = {Westview Press},
	organization = {Westview Press},
	address = {Boulder},
	abstract = {Dieses Buch erweitert den Rahmen des Nachdenkens {\"u}ber Ethik in globalen sozialen Beziehungen, indem es die " tonangebenden Traditionen " in der internationalen Ethik kritisiert und die Art und Weise erforscht, in der einige Str{\"a}nge der feministischen Moralphilosophie eine alternative Perspektive zur Betrachtung der Ethik in internationalen Beziehungen bieten k{\"o}nnen.
_____________
This book broadens the scope of thinking about ethics in global social relations, criticizing the {\textquoteright}leading traditions{\textquoteright} in international ethics, and exploring the ways in which some strands of feminist moral philosophy may offer an alternative perspective to view ethics in international relations.},
	keywords = {Care, Ethik, Feminismus, Globalisierung, Politik, Technocare},
	issn = {978-0813333571},
	author = {Fiona Robinson}
}
@book {_gudrun_1994,
	title = {Gudrun Kampl. Mit Myrthen-Gift},
	year = {1994},
	note = {KM Kampl 1994},
	publisher = {Blau-Gelbe Galerie},
	organization = {Blau-Gelbe Galerie},
	address = {Wien}
}
@book {torgovnick_gone_1990,
	title = {Gone Primitive. Savage Intellects, Modern Lives},
	year = {1990},
	note = {THE 267},
	publisher = {The University of Chicago Press},
	organization = {The University of Chicago Press},
	address = {Chicago/London},
	abstract = {In diesem hochgelobten Buch erforscht Torgovnick die Obsessionen, {\"A}ngste und Sehns{\"u}chte, die die westliche Sicht auf das Primitive hervorgebracht haben. Das Buch "Gone Primitive", das eine au{\ss}ergew{\"o}hnliche Bandbreite an Fachgebieten (Anthropologie, Psychologie, Literatur, Kunst und Popul{\"a}rkultur) abdeckt, wird nicht nur Fachleute begeistern, sondern jeden, der schon einmal Schmuck der amerikanischen Ureinwohner getragen, sich f{\"u}r Indiana Jones begeistert oder den Kauf einer afrikanischen Maske erwogen hat.

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In this acclaimed book, Torgovnick explores the obsessions, fears, and longings that have produced Western views of the primitive. Crossing an extraordinary range of fields (anthropology, psychology, literature, art, and popular culture), Gone Primitive will engage not just specialists but anyone who has ever worn Native American jewelry, thrilled to Indiana Jones, or considered buying an African mask.},
	keywords = {Anthropologie, Cultural Studies, Kulturkritik, Pimitivismus, Westliche Welt},
	isbn = {0-226-80832-7},
	author = {Torgovnick, Marianna}
}
