Louise Lawler

TitelLouise Lawler
TypBuch
Jahr2013
AutorenMolesworth Helen und Walsh Taylor
Number of Pages160
VerlagThe MIT Press
OrtMassachusetts
ISBNISBN: 978-0-262-51835-2
Zusammenfassung

Louise Lawler hat ihre Kunstpraxis der Untersuchung des Lebenszyklus von Kunstobjekten gewidmet. Ihre Fotografien zeigen Kunst in der Wohnung des Sammlers, im Museum, im Auktionshaus und in der kommerziellen Galerie, auf der Laderampe und in Lagerräumen. Ihre Arbeit ist eine nachhaltige Meditation über die Strategien der Präsentation, die die Rezeption und Verbreitung von Kunst prägen. Der kumulative Effekt von Lawlers Fotografien ist ein stilles Beharren darauf, dass der Kontext die Bedeutung von Kunst in erster Linie bestimmt. Geprägt von Feminismus und Institutionskritik lenken Lawlers witzige, ergreifende und pointierte Fotos die Aufmerksamkeit häufig auf eine Vielzahl von übersehenen Details - fast schon Freudsche Ausrutscher - die unaussprechlich und stillschweigend das untermauern, was wir konventionell als "Macht" der Kunst ansehen.

Dieses Buch enthält den frühesten veröffentlichten Text über Lawlers Werk, eine Untersuchung ihrer Ephemera (Lawler produzierte unter anderem Streichholzschachteln und Briefbeschwerer), ein seltenes Interview mit der Künstlerin, geführt von Douglas Crimp, ein Gespräch zwischen George Baker und Andrea Fraser über Lawlers Werk sowie Essays von Autoren wie Rosalind Krauss, Rosalyn Deutsche und Helen Molesworth, der Herausgeberin des Bandes. Das Buch zeichnet die sich wandelnde Rezeption von Lawlers Werk nach, von der frühen Beschäftigung mit der Aneignung bis hin zu späteren Diskussionen über den Affekt.

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Louise Lawler has devoted her art practice to investigating the life cycle of art objects. Her photographs depict art in the collector's home, the museum, the auction house, and the commercial gallery, on loading docks, and in storage closets. Her work offers a sustained meditation on the strategies of display that shape art's reception and distribution. The cumulative effect of Lawler's photographs is a silent insistence that context is the primary shaper of art's meaning. Informed by feminism and institutional critique, Lawler's witty, poignant, and trenchant photos frequently pay attention to a host of overlooked details -- almost Freudian slips -- that ineffably and tacitly shore up what we conventionally think of as art's "power."

This book includes the earliest published text on Lawler's work; an examination of her ephemera (Lawler produced, among other things, matchbooks and paperweights); a rare interview with the artist, conducted by Douglas Crimp; a conversation between George Baker and Andrea Fraser on Lawler's work; and essays by writers including Rosalind Krauss, Rosalyn Deutsche, and Helen Molesworth, the volume's editor. The book traces the changing reception of Lawler's work from early preoccupations with appropriation to later discussions of affect.

Signatur

THE 348